席琳-迪翁13日献唱 欧美巨星带来更专业的音乐

[Bellamy]

席琳-迪翁13日献唱 欧美巨星带来更专业的音乐

http://www.sina.com.cn 2008年03月24日14:57 北京晚报

 

　　昨晚，刚获得今年格莱美最佳流行乐队奖的魔力红(Maroon 5(听歌))在上海进行了中国大陆地区的首演。虽然整场演出大约只进行了80分钟，但热情的歌迷依然塞满了只能容纳3000人的上海国际体操中心。近段时间以来，除了已经完成的诺拉·琼斯(听歌)、黑眼豆豆、林肯公园(听歌)、齐吉·马利等大牌艺人外，今年还将有4月13日席琳·迪翁在工体，4月18日詹姆士·布朗特在星光现场等多场欧美歌星的演唱会。

 

　　昨晚陶喆(听歌)也举行了全国巡演的香港站演唱会。在连续的几个星期内，刘若英(席琳-迪翁13日献唱欧美巨星带来更专业的音乐 听歌 blog)、黄品冠(听歌)、齐秦(席琳-迪翁13日献唱欧美巨星带来更专业的音乐 听歌 blog)、蔡依林(席琳-迪翁13日献唱欧美巨星带来更专业的音乐 听歌 blog)、陈奕迅(听歌)已经或将在北京、上海举办演唱会。北京的观众在经历了港台歌星演唱会之后，已经开始接受了与欧美观众同步的演出享受。2008年的演出市场是个分界线。此前，港台怀旧歌星与当红歌星基本上都进行了一轮或几轮演唱会，观众对他们的新鲜感已经褪去。

 

　　发布会、开票、公布嘉宾、公布舞台设计、曲目，与观众逗贫、煽情、搞大合唱、安排好的“返场”……港台歌星演唱会的套路也已被观众熟知。而欧美歌星虽然之前也引进了一些，但还有不少观众希望看到现场的歌星没有来华进行文化交流。在2008年之后，随着北京更多高水准场馆的开放，欧美歌星来华演出会更多。

 

　　港台歌星演出“江郎才尽”，欧美歌星演出“前仆后继”。本期说道，我们请来三位嘉宾说一说港台歌星演出与欧美歌星演出的门道。

 

　　港台歌星演唱会水分多、太花哨、太冗长。欧美歌星演唱会专业强、很理性、很成熟。

 

　　舞台上:欧美演唱会时间只有90分钟

 

　　由于近两年各类欧美乐队的专场演出越来越多，过去港台流行歌星一统江山的市场格局有了不小的变化，在长期受到港台演唱会经验影响的北京歌迷，在观看欧美演唱会时，既有更多的兴奋、刺激，也有一些新的不适应，特别是在时间上，大家都觉得欧美演唱会时间普遍“偏短”。

 

　　港台歌星演唱会总会设计很多环节，太花哨，也太冗长，为了回谢歌迷往往要唱两个半，甚至三个小时，而欧美演唱会大致歌手只会唱90分钟，也就是一个半小时。

 

　　尽管时间短，但欧美歌星、乐队演唱会更紧促，力度强，有一种实在、过瘾的感觉，而港台歌星演唱会虽然长，但水分太多，非音乐的成分太多，比如，过分强调舞美、伴舞、衣着等等。

 

　　两种类型演唱会的时间不同，也反映了两者不同的理念。

 

　　港台演出的商业性表面上很强，但与欧美演唱会相比，商业概念却要差很多。比如，去年，林肯公园乐队在上海的演唱会，从开始到返场，加在一起正好 90分钟，连一分钟都没超，这体现了高度的专业性，控制力。像林肯公园乐队的全球巡演，如果有50场，而每场超3分钟，意味着整个巡演下来就要多出150分钟，也就是一场半时间。欧美演唱会严格时间控制，很理性，很成熟，大多不会破坏规则。而在港台演唱会方面，为了拼市场，更多把加长时间演出当卖点，希望以此来讨好、满足歌迷，但事实上，两者多很累，而且，越想讨好歌迷，越会步步迁就歌迷，丧失自我控制能力。

 

　　在港台演唱会上，嘉宾是一大亮点，也是卖点，但欧美演唱会，特别是巡演演唱会，嘉宾的性质与港台演唱会有很大不同。港台演唱会嘉宾会穿插其中，或为调换情绪，或为歌手有一段休息。但欧美演唱会歌手、乐队大多希望保持自己表演的完整性，嘉宾只是暖场性质，说白了就是凑时间，嘉宾先演半小时，自己再演90分钟。崔健(听歌)为深紫(听歌)乐队做嘉宾，瘦人乐队(听歌)为林肯公园做嘉宾，其实都是一种暖场性质的。

 

　　如果以港台演唱会的经验去看欧美演唱会，你会有一种不满，但看多了就自然了。即将在下月工体场演出的席琳·迪翁的演唱会也是全球通行的90分钟，如果你觉得时间短，不值，那你可以去看5月1日工体场的周杰伦演唱会，时间肯定比席琳·迪翁的长。

 

　　从时间上讲，港台演唱会是过犹不及，而欧美演唱会则是意犹未尽。

 

　　舞台下

 

　　欧美的演唱会票价低、观众熟、融入生活。港台的演唱会好面子、没票房保证。

 

　　张熠明(中演娱乐公司)：欧美观演有不同

 

　　据我的工作经验和一些了解，欧美观众和国内观众对于演出的欣赏习惯是不同的。欧美观众会主动通过乐队官方网站、音乐杂志、音乐网站等方式查阅演出消息。当然欧美的演出商、剧场方也会通过各种途径去做宣传，比如宣传单页等。但是力度肯定没有我们的港台演出商大。我们的演出商在宣传上下的工夫越多，也就反映出该城市市民演出欣赏习惯越差，演出消费能力越低。在欧美，演唱会和音乐节是不用下这么大力气宣传甚至是“炒作”的。此外，欧美演唱会票价相对较低，去欣赏音乐节、观看演唱会是他们一种享受人生的生活方式。

 

　　贪大求全成弊端

 

　　港台艺人的北京演出，按照一些商业演出标准，并不是每个艺人都能在北京这样的大城市举办演唱会。真正能撑起一场演唱会的艺人是屈指可数的。根据艺人的级别和号召力，他们的演唱会也会被分别放入北展剧场、工体馆、首体馆、工体场等场馆。有些艺人明明在北展做演出非常合适，但演出商却把演出放在大型场馆，最后的结果是观众看到的效果不好，演出质量也不高。这也侧面表现出艺人或者经纪公司太要面子。

 

　　主观宣传效果差

 

　　关于演出还有一些需要注意。首先，现在我们的港台商演市场是艺人本身决定票房。无论嘉宾、曲目、舞台、情节等方面究竟是什么情况，艺人本身绝对是演唱会的关键，有些港台艺人不用宣传也赔不了钱，宣传就是赚更多的钱。而有些港台艺人则是再怎么宣传也会赔钱，而好好宣传或许能够少赔点或者持平。其次，嘉宾、曲目、舞台、情节等诸多方面只是锦上添花。这些说白了就是给观众一个为什么要买票走进剧场看演出的理由。好听、好看、好玩，这“三好”是演唱会很重要的元素。

 

　　在宣传方面，我们所能看到的演唱会宣传，大家感觉都差不多，但是效果是不同的。其一原因肯定是艺人不相同，这是决定性因素。其二是很多宣传细节是不同的。比如广告、消息投放的精确度不同等。第三是一定要给演出赋予一个合适的概念，而不是混乱地宣传。

 

　　对于欧美艺人来京演出，其实主要还是要抓住在京的外国观众，让他们知道消息。在京的外国人圈子会口碑传播。此外才是说服国内观众走进剧场。

 

　　舞台外

 

　　港台歌星演唱会舞台简陋到一定程度，门票太贵应降到均价50元左右，艺人降低演出费并应承担票房。

 

　　演出市场应该转轨

 

　　钟声(曾任北京流行音乐节市场部经理、现迷笛音乐节执行董事)

 

　　现象:简陋的虚假繁荣

 

　　先说一下我看到的现象。我近年来看了很多场商业演唱会，也特意到日本、欧洲当地看过不少演唱会。总结起来，在港台歌手商演中，90％以上跟商场促销没什么区别。舞台简陋到一定程度，就是靠艺人的知名度来吸引票房。而实际上票房也没得到回报，同时给观众留下了演出效果极差的印象。从2007年到现在，我看的演出所听到的回馈基本都是怨声载道，很糟糕。而海外艺人商演方面，也基本就是假繁荣。赠票要占40％、卖票不到60％。这是几乎所有演唱会都面临的严重问题。

 

　　港台艺人，来大陆办演出就是打一个知名度，靠老本来赚人气。演出承办机构限于港台艺人劳务费用很高，就要在其他方面缩减成本。此外，北京的演出场地成本也相当昂贵，不在市场的理性价格范围内。这些都逼迫演出商必须压缩舞台、音响、灯光等的制作成本，也造成了港台演唱会的相应简陋。

 

　　问题之一

 

　　门票太贵，应大大降低

 

　　现在重点说说问题。其一就是“门票”。为什么每次港台演唱会都有那么多蹭票？因为商演门票的价格定得太高。现在演唱会最低档门票是180元左右。一个月收入两三千元的人，可能经常去花180元看演唱会吗？我认为不可能。其实以北京的收入与票房标准，看一场体育馆的演唱会50元到80元比较合理。

 

　　特别是我们现在面临着更严重的经济形势，如果不从价格上给观众一个比较合理的标准，就不能让观众乐于花钱享受艺术生活，演出市场也难进入良性循环。

 

　　国外的商业演出，赞助是一方面，更主要的是票房收入，要占到80％甚至90％以上。依靠演唱会、音乐节自身的造血能力来支持它可持续发展，这才是关键，也是真正的良性循环。前不久，美国的INCUBUS乐队来北京演出，门票是400元到600元。其实如果他们的票价是50元的话，他们可以在北京连续开很多场“场场爆满”的演出。在海外演出方面，外方对中国市场的不了解、我们自己虚造繁荣的惯性、“贪多求大”的心理，这些都造成这么多年来演唱会和音乐节的非良性循环。

 

　　问题之二

 

　　艺人要价太高应分担票房

 

　　说完“门票问题”，就引出了一个门票为什么这么贵？贵在哪儿？这就是第二个问题——“艺人演出费”。国外的演出市场，基本都是以“票房分账式” 进行，是艺人、演出承办方共同承担风险的一个模式。但现在基本上所有港台演唱会都是以主办方预付商业演出费来邀请港台明星，并压低制作费用来形成的。

 

　　在欧美演出方面，欧美艺人对演唱会声音质量的要求是远远高于整个亚洲地区的，这就造成了在大陆举办的欧美艺人演唱会，一般都达不到艺人所在国家、地区的基本成本。再加上旅费、食宿等开销，基本无法承担每场演出的票房保证和资金回流。这是一个很严重的问题。

 

　　现在，从我国市场来讲，应该想办法在保证演出质量的情况下，重新制定艺人的商演价格及设备价格、场地租赁价格，这是首要问题。现在来大陆演出的港台艺人都觉得自己是大牌，应该事先拿多少钱，比如20万或者更多，但其实他们却连基本票房的号召力都达不到，最后死的只能是演出公司。

 

　　我觉得“票房分账”是未来几年内必须要完成的问题，要每个人都承担起每场演出的票房责任和市场回收责任。不应该把所有责任完全转嫁给演出承办机构，演出商没义务去承担因为艺人知名度不够而造成的损失。

 

　　理想状况的解决方法

 

　　如果假设一个理想的解决问题的状况，我们要以大陆市场为基础重新制定一个标准，不论港台、欧美演出，门票制定为50元到80元，最奢华的演唱会可以是200元。再重新制定音响设备租赁、场地的价格，然后艺人共同承担票房风险。这样我们以后的商演一定是健康的。但这凭个人以及私人公司是解决不了这些问题的。必须是演出公司工会或有代表性的文化机构，也就是从政府的角度对这个行业起一些带动和促进作用。刘颖、戴方

http://ent.sina.com.cn/y/2008-03-24/14571958915.shtml

 

一片比较客观看待国内演出市场的文章。

 

再附一篇关于工体改建的文章：

第5次改建见证老工体尴尬 奥运后侧重体育文化产业

http://sports.sina.com.cn 2008年03月25日11:33 中国新闻网

 

　　作为奥运改建场馆之一，北京工人体育场已完成主体改建工程。4月，它将迎来修建后的第一场演出——席琳迪翁的演唱会，然后开始它的奥运使命——“好运北京”奥运测试赛

 

　　本刊记者/唐磊 实习生/王小英

 

　　还没到工体北门，就听到类似广播的声响，一台新安装的大电视架在工体北面看台的顶上，不断播放着宣传片。

 

　　电视的屏幕有120平方米，可以180度旋转，比赛时屏幕朝向场内，平时朝着工人体育场北路，作为一个宣传的窗口。加上支架，大屏幕电视重达80多吨，它替换下的，是第11届亚洲运动会的主火炬台——自1990年起保留至今。

 

　　而本次为奥运实施的工体改建中，另一大亮点是新换的体育场灯架，6座灯架，不仅让体育场达到场内无影的效果，还让工体成为了中国国内第一个无影的球场。灯架高达13米，像飘带一样“挂”在工体上空，也大大加剧了工体承担的重量。

 

　　怎么让老工体“站住站稳”了，不塌不倒，是这次改建工程中重要的一环。

 

　　工体还是那座工体，这座享誉全国的体育场的模样几乎没有变，只是被粉刷得更白了。但熟悉它的人会发现，体育场的外墙上多了许多粗的灰色钢梁，一根根好似贴在墙上，体育场底层商铺橱窗外的钢梁成人字型交叉，落地橱窗好像被对角切开，不仔细看像是未拆除的脚手架。底层的商家还曾抱怨过，这种钢梁会影响生意。

 

　　“横的钢梁是改变框架结构体系的连接。”工体改建的工程项目总负责人李建国对《中国新闻周刊》说：“人字型的钢梁是消能器，这个结构整体的消能措施，目前国内的北京饭店、北京展览馆都用过。”

 

　　其实这些钢梁只是本次工体改造中，用来加固体育场的一种手段。原工体的设计几乎是不能抗震的，像一块豆腐一样，一推就“晃得厉害”。经过这次改建，增加了工体一定的抗震能力。

 

　　工体改建的总设计师黄盛昕、工程项目总负责人李建国都很有信心开玩笑地对《中国新闻周刊》说：“比赛时，我们都坐在体育场最薄弱的地方，亚运会时就是这样(亚运会前工体经过改建)，这次还是这样。如果出问题，先死的是我们。请所有人放心。”

 

　　自身运营经验对改建帮助很大

 

　　工人体育场的原始设计是由北京市建筑设计院完成的，之后的多次改建也都由该院承接。“院里很多人参加过以前的改造，是一个集成优势。另外这个建筑工程责任也分得清楚，所以这种改造工程不需要进行招标。”工体改建的总设计师黄盛昕告诉《中国新闻周刊》。2005年秋天，黄盛昕接到改建工体的任务， “真正给我们设计师的设计周期还是很短的，图纸设计要根据现状、根据奥运大纲的要求。”他说。

 

　　比工人体育场更早完成改建的工人体育馆，也是由黄盛昕设计完成的。那时候新建场馆都刚开始动工，因为工人体育馆开工早，被北京奥组委定为示范项目。

 

　　工人体育场也和工人体育馆一样，要在现有的基础上改建，以符合奥运会的要求。老体育场的改建，要遵守两个条件：要符合奥运会的功能要求和现行国家规范，还要尊重原来老场的条件。

 

在奥运会场馆的设计中，有很多特殊要求是其他运动会所没有的。比如，要求每个场馆都有一个“后院区”，专门供运动员、官员等进出、逗留。为了考虑安全和通畅，这个区域不能与观众人流交叉。在很多新的体育场设计中，观众通过坡道或楼梯直接到达高层，底层留给比赛组织工作，这样观众人流就和“后院区”空间自然地分开了。

 

　　可作为50多年前设计的体育场，要使工体达到这样的空间交叉，工人有较大困难，得牺牲掉体育场的大量房间，体育场的整体外观也要改变，同时造价高昂。经过协商，黄盛昕根据工体历年来的运行经验，决定在人流上采取人为的隔离的办法，比如说，打时间差，让运动员提早入场，观众入场的时间晚一点，这样做既有效地分流，也节省了很大一部分造价。

 

　　国内的体育场馆大都属于地方体育局，而工体的产权属于北京市总工会。由于归属问题，工体无法享受体育彩票等资金支持，没有地方财政支持，反而要上缴钱。为了保证运营，工体多年来通过出租场地办球赛、演唱会、出租出售周边地块，实现盈利。虽然每次因为举办大型运动会的需要，都要在改建上花不少钱，但工体仍是中国体育场馆经营的范例。

 

　　“工体的职工和管理人员通过这么些年对体育设施的管理经验，有自己独到的见解，对改建的帮助很大。”工体改建的工程项目负责人李建国对《中国新闻周刊》说。

 

　　工体还能撑多久？

 

　　每座建筑物都有年限，而作为国庆10周年的献礼工程之一，1959年落成的工人体育场并没有一个确切的使用年限，那个年代的口号是“百年大计，质量第一”。所有建筑盖得都很认真，参与过多次工体改建的李建国说：“有些做法现在都做不到。质量把关在那个年代绝不逊色。”

 

　　工人体育场多年来一直是中国最大的综合性运动场，虽然后来一些新建体育场的规模超越它，但因为建成的早，和在首都等特殊原因，工体一直是在中国举行的重大赛事的首选地。它的前后5次改建也是源于此。

 

　　亚运会、世界杯预选赛、国安队基地、亚洲杯……工体慢慢地成了中国最有影响力的体育场。但因建成多年，工体有没有必要改建、改建一次能用多久，一直是很多人争论的焦点。

 

　　2005年，相关部分组织了两次专家论证，研究第五次改建工体——利用原有场馆是北京奥组委申办奥运会时的承诺。

 

　　《中国新闻周刊》记者通过一位参加过当年听证会的建筑师了解到，论证会上来了好几代建筑师，给出的结论是：保留正常使用，不要求改建后能抗震。政府也只要求改建后的工体能安全使用5年。

 

　　而1986年，工体为举办亚运会改建后，工程设计方承诺，工体能继续使用10～15年，本次改建的工程设计方的承诺年限也与1986年相当。

 

　　虽然改建工程的造价，只相当于新建同规模工体费用的30%，但在这次的改建工程中，由于各方面条件的限制，已经阻碍了工体更完善、更现代化。比如，工体的看台座椅间距较窄，只有700厘米，现行的标准为850～900厘米。如果要实施现有标准，工体的座位数将减少10000个左右，造价也会随之上升。

 

　　奥运结束后，北京国安将不再将工体作为主场。在一份未曾公开的规划中，工人体育场的原址被定位为着重发展体育文化产业，而到时这座年老的体育场是否还存在，我们无从得知。

http://sports.sina.com.cn/o/2008-03-25/11333554923.shtml

[steven]

门票制定为50元到80元，最奢华的演唱会可以是200元....这个是怎么都不可能的了....现在的演唱会门票确实太贵了，也就是Celine吧，换了任何别的歌手，我看我是都不会看前排的，即便喜欢的最多买张看台意思意思，感受下气氛就好了.....其实这还得归结到中国人的收入问题，如果收入多，就算花了3000看场演出又怎样呢？唉...显然，多数人的收入还是偏低的.....

[Bellamy]

问题是 3000 的价格在国外都算贵的。在美国，最好的票也就 200 美金左右。美国人收入那么高，都觉得不便宜，在咱们这倒觉得 3000 是理所应当了，这才是问题所在。